Поленов
Подробнее >>
Словарь >> – поэт русской души
Этюды
Подробнее >>
Словарь >> Поленова сослужили русскому художеству, быть может, даже лучшую службу, нежели более точные, но сухие верещагинские этюды
Подробнее >>
Словарь >>, потому именно, что они были доступнее, что они не так уж резко отличались от всего предыдущего и современного (например, от Семирадского), нежели те.
Гораздо лучше, несмотря на робкую технику
Подробнее >>
Словарь >> и небогатые, но достаточно правдивые краски
Подробнее >>
Словарь >>, выразил Поленов
Подробнее >>
Словарь >> свою впечатлительность и открытый к пониманию поэзии ум в нескольких пейзажах на русские темы, очень просто задуманных, иногда очень широко взятых и всегда трогательных. Знаменит
Подробнее >>
Словарь >> его «Бабушкин сад», от которого пошли затем все бесчисленные «забытые» и «заглохшие усадьбы». Еще милее его тихий, ясный и светлый провинциальный уголок (явившийся на выставке
Подробнее >>
Словарь >> одновременно с его ужасной деларошевской картиной
Подробнее >>
Словарь >> «Le droit du seigneur»). Наконец, очень хорош его широко раскинувшийся белый
Подробнее >>
Словарь >> пейзаж — «Первый снег», на котором так эффектно желтеет незамерзшая река. Эти, несколько дряблые по живописи
Подробнее >>
Словарь >> и не особенно сильные по краскам
Подробнее >>
Словарь >>, картины
Подробнее >>
Словарь >> заслуживают остаться в памяти будущих поколений, для которых «Грешница» и «Мечты» ровно ничего уже не будут значить; заслуживают они это потому уже, что в них с большой простотой и непосредственностью впервые были затронуты, задолго до Левитана, еще в 70-х и 80-х годах, прелестные «тургеневские темы», которые впоследствии стали на долгое время самыми излюбленными в русском искусстве
Подробнее >>
Словарь >>.
На Передвижной 1886 года наибольший успех выпал на долю картины
Подробнее >>
Словарь >> «Ранняя весна» Дубовского, и с тех пор имя этого художника
Подробнее >>
Словарь >> стало одним из самых у нас популярных. Действительно, с картины
Подробнее >>
Словарь >> Саврасова не появлялось у нас произведений с более ясно выраженным поэтическим намерением. Тема была восхитительна: солнце, ликующее свою победу над холодом и смертью. Все сверкает и сияет, тает, течет.
Однако уже и в этой картине сказались недостатки мастера
Подробнее >>
Словарь >>, со временем до того усилившиеся, что лишили его того видного места, которое он было занял. Эти недостатки заключались исключительно в технике
Подробнее >>
Словарь >>.
Странное дело, объяснимое, впрочем, в среде передвижников
Подробнее >>
Словарь >>, не обращавших из принципа на технику
Подробнее >>
Словарь >> должного внимания,— живопись поэта Дубовского, занятого постоянно широкими и чудесными задачами, мало чем отличалась от несколько «подносной» живописи
Подробнее >>
Словарь >> Айвазовского. Та же жидкость, та же поверхностность, та же резкость. Бедность в полутонах, грубость красочного эффекта, что-то дилетантское, вялое в кисти
Подробнее >>
Словарь >>.
В 1887 году в первый раз обратил на себя серьезное внимание Остроухое своими замечательными
Подробнее >>
Словарь >> картинами
Подробнее >>
Словарь >> «Золотая осень
Подробнее >>
Словарь >>» и «Весна», являющимися самыми близкими и по духу, и по времени предшественниками Левитана. В 1891 году, одновременно с «Тихой обителью» последнего, Остроухое выставил свое лучшее произведение «Сиверко», удивительно верное и скромное изображение
Подробнее >>
Словарь >> русской природы. Несмотря на свою жесткую и не особенно виртуозную живопись, эта одинокая картина должна быть отнесена к самым драгоценным явлениям
Подробнее >>
Словарь >> в русской живописи
Подробнее >>
Словарь >>... Холодный летний день. Серые холодные облака несутся по небу. Стальная река вьется между песчаными скучными, слегка возвышенными берегами. Вдали нахмуренный лес. Над всей далекой местностью гудит и ревет несносный северный ветер. Под его ударами вздрагивает река и покрывается острыми злыми волнами. К сожалению, Остроухое впоследствии уже не делал ничего равносильного этой картине и вообще почти бросил живопись, принужденный отдать все свое время далеко не художественным
Подробнее >>
Словарь >> занятиям.
Одним из самых ранних чистых реалистов является Кузнецов. На него (и в то же время, по совершенно странной непоследовательности, на Бодаревского) указывал Крамской
Подробнее >>
Словарь >> как на «новых людей» еще в первой половине 80-х годов и даже завидовал им. Действительно, у Кузнецова найдется несколько простых, незатейливых и скромных картин
Подробнее >>
Словарь >> — этюдов
Подробнее >>
Словарь >> с натуры
Подробнее >>
Словарь >>, в которых очень ярко, очень правдиво, но не особенно художественно переданы разные деревенские сценки. Лучшие из этих картин
Подробнее >>
Словарь >> — «Свиньи» и «Ремонтер» — находятся у Третьякова и до сих пор не утратили своей свежести. К таким же чистым реалистам должны быть отнесены: пейзажист-миниатюрист Похитонов, более известный за границей, где он и прожил полжизни (кличка русского Месонье вполне подходит к этому несколько сухому, но удивительно точному специалисту микроскопически-миниатюрной живописи
Подробнее >>
Словарь >>); Костанди — автор немногочисленных, но довольно изящно и правдиво написанных сценок; наконец, акварелист Альберт Бенуа
Подробнее >>
Словарь >>, к сожалению, слишком часто впадавший в общие недостатки акварельных выставок
Подробнее >>
Словарь >> — в некоторую «салонность», но сделавший на своем веку (особенно в 80-х годах) немало превосходных по виртуозности и правдивости красок
Подробнее >>
Словарь >> этюдов
Подробнее >>
Словарь >>.