Миросозерцание Веласкеса
Позже, при посещении коллекций Эскориала в 1622 г., сильнейшее впечатление
Подробнее >>
Словарь >> на Веласкеса произвели картины
Подробнее >>
Словарь >> Тициана и Тинторетто или, скорее, «все венецианское вместе взятое», что было собрано Филиппом П. Несколько до тех пор робкая (но уже столь восхитительная и, в сравнении с другими, уверенная) техника
Подробнее >>
Словарь >> Веласкеса сделалась благодаря изучению этих примеров гибкой, а его палитра, страдавшая до того некоторой чернотой (от которой Сурбаран так и не отделался), засветилась жгучими самоцветными оттенками
Подробнее >>
Словарь >>, причем черный тон
Подробнее >>
Словарь >> как таковой был изъят совершенно, и это несмотря на то, что Веласкесу при монашеском мадридском дворе приходилось писать почти исключительно одетых в сплошной траур грандов и короля1.
Италию художник
Подробнее >>
Словарь >> посетил дважды, оба раза по повелению Филиппа IV и исполняя попутно поручения монарха-коллекционера и мецената. Но эти итальянские путешествия, из которых первое было совершено Веласкесом тридцати лет, а второе — пятидесяти лет, уже мало повлияли на художника
Подробнее >>
Словарь >> в ту или в другую сторону. Он и в первое свое путешествие был совершенно самим собой, вполне уверенным в себе, в своем призвании. Эту уверенность лучше всего подтверждает то, что Веласкес «не боялся» изучать самых противоположных себе художников
Подробнее >>
Словарь >> и наслаждаться ими. Не только во дворце дожей и в церквях Венеции
Подробнее >>
Словарь >> находил он время зарисовывать и копировать все, что ему нравилось, но и (с поверхностного взгляда) во враждебном натурализму
Подробнее >>
Словарь >> Ватикане Веласкес не переставал относиться с величайшим вниманием ко всему тому, что было создано мастерами
Подробнее >>
Словарь >> «золотого века». В последнем, пожалуй, лучше всего обнаруживалась гениальность его натуры
Подробнее >>
Словарь >>. Подобно Рембрандту, собиравшему гравюры
Подробнее >>
Словарь >> с Рафаэля, Веласкес умел видеть в великом создателе «Станц» не одни школьные прописи, но самую жизнь; оба «натуралиста» — голландец и испанец — понимали, что и тот «идеалист» был, по-своему, «натуралистом», преследовавшим одну цель — как можно ярче выразить в образах свое понимание жизни.
Мы подходим к вопросу, проглядывает ли в живописи
Подробнее >>
Словарь >> Веласкеса миросозерцание художника
Подробнее >>
Словарь >>, — и, отвечая на этот вопрос, приходится признать, что в проникновении в главнейшее из жизненных начал — в начало религиозное — Веласкесу было отказано. Аполлон, взявшись через его посредство за кисти
Подробнее >>
Словарь >> и краски
Подробнее >>
Словарь >>, на сей раз совершенно оставил в покое свою пророческую силу. Вот почему натуры
Подробнее >>
Словарь >>, властно одержимые религиозной мыслью или же просто мистически настроенные, всегда предпочитают Веласкесу и менее блестящего Сурбарана, и мятежного безумца Греко, и даже оргиаста-Рубенса. Но вдумываясь в то, что означает искусство
Подробнее >>
Словарь >> Веласкеса, мы должны признать, что иначе и не могло бы быть. Смысл этого искусства
Подробнее >>
Словарь >>, как «абсолюта живописи
Подробнее >>
Словарь >>», был бы поколеблен, если бы можно было найти в нем еще и религиозный экстаз. Несомненно, что подлинный испанец Веласкес не был чужд религиозных переживаний, — это подтверждается хотя бы тем, что его церковные картины
Подробнее >>
Словарь >>, не будучи охвачены мистическим порывом, все же всегда так строги и благородны2. Однако и тогда, когда Веласкес принимался писать Богоматерь
Подробнее >>
Словарь >> на облаках или распятого на Кресте
Подробнее >>
Словарь >> Иисуса, он бывал увлечен передачей красоты
Подробнее >>
Словарь >> отливающих тканей или лепящегося в сумеречном свете тела, сама же тема как-то отступала на второй план. Весьма возможно, что если бы эти картины
Подробнее >>
Словарь >> остались в храмах, они производили бы теперь неприятное впечатление
Подробнее >>
Словарь >>, и настоящее им место в музеях
Подробнее >>
Словарь >>.
1 Вскоре по вступлении на престол Филипп IV, заставший чрезмерную роскошь в одеждах
Подробнее >>
Словарь >> испанских грандов (подтверждением чему служат портреты
Подробнее >>
Словарь >> Пантохи де ла Крус и Гонсалеса), издал указы, предписывавшие величайшую скромность; и почти монашеской строгостью действительно отличаются все портреты
Подробнее >>
Словарь >> короля и его приближенных. Тогда же были введены характерные плоские воротнички, ставшие резким отличительным признаком испанского костюма. Что же касается развития колористического дара Веласкеса, то многим он обязан как изучению произведений Тициана, Тинторетто и Бассано — в королевских собраниях, — так и примеру гостившего в первой половине 1629 г. при испанском дворе Рубенса (Р. покинул Мадрид 29 апреля). Считается, что именно советы фламандского титана побудили Веласкеса отправиться для завершения своего художественного
Подробнее >>
Словарь >> образования в Италию. Рубенсу же как будто обязан Веласкес и некоторыми техническими приемами
Подробнее >>
Словарь >>, сообщавшими такую прозрачность его краскам
Подробнее >>
Словарь >> и свободу кисти
Подробнее >>
Словарь >>.
2 Религиозные композиции
Подробнее >>
Словарь >> составляют, в отличие от прочих испанских мастеров
Подробнее >>
Словарь >>, меньшинство в творении Веласкеса. Наибольшее их количество падает на его юношеские годы; еще в Севилье писаны: «Concepcion» (в 1617 г.) и «Св. Иоанн на Патмосе
Подробнее >>
Словарь >>» в собрании Laurie Frere в Лондоне, близкое к Сурбарану «Поклонение волхвов» (1619 г.) в Прадо
Подробнее >>
Словарь >>, «Явление
Подробнее >>
Словарь >> Богородицы св. Ильдефонсу» в архиепископском дворце в Севилье (наиболее близкое к Тристану), «Раскаяние св. Петра» в собрании Веруете и несколько сомнительная картина в собрании М. де Сото в Цюрихе «Христос в Эмаусе». Во всю остальную часть жизни, если не считать библейской картины
Подробнее >>
Словарь >> «Одежда Иосифа», Веласкес написал всего четыре религиозные композиции
Подробнее >>
Словарь >>: «Распятие» — 1638 г. (?) в Прадо
Подробнее >>
Словарь >>, «Христос у колонны» (1639-го или более раннего года, в лондонской Национальной галерее), «Троица» (в Прадо
Подробнее >>
Словарь >>; около 1655 г.) и «Св. отшельники Антоний и Павел в пустыне» (в Прадо
Подробнее >>
Словарь >>, 1659 г.).